カリンバの始め方｜キーの並び・チューニング・数字譜の読み方

数字譜とタブ譜は音の高さと長さを分けて読む

数字だけを見てリズムを決めない

数字譜は、1〜7と点などで音の高さを表す譜面です。一般的な数字譜では0が休符、数字の下の線が短い音符、数字の横に続く線が音を延ばす印になることがあります。ただしカリンバ用に簡略化された数字の列では、長さを省いている場合もあります。同じ数字列でも、すべて同じ長さで弾くとは限りません。

上や下の点が高さを示すのに対し、数字の右側の点は、音の長さを延ばす付点を表す場合があります。どこに付いた点なのかを見落とさず、譜面の凡例を確認します。かっこで囲んだ数字を同時に弾く形式もありますが、かっこの意味も一律ではありません。自分の知っている表記に当てはめず、音源や説明と照合します。

練習用に、ここでは一つの数字を一拍と決め、1・2・3・5｜3・2・1・0と弾いてみます。区切りの縦線までを四拍とし、前半を「ド・レ・ミ・ソ」、後半を「ミ・レ・ド・休み」と読みます。これは読み方を確かめるための短い練習例です。まず声で数えてから、中央付近のキーで弾きます。

休みの一拍では新しい音を弾かず、必要に応じて指先で余韻も止め、次に戻る位置を確かめます。弾けるようになったら、後半の最初のミを二拍伸ばして、3（二拍）・2（一拍）・1（一拍）に替えます。同じ数字でも長さの配分で旋律の感じが変わることを、音を増やさずに練習できます。

タブ譜はキーの位置を示す地図として使う

カリンバ用タブ譜には、キーに見立てた縦の列へ音符を置く形式があります。鳴らす列を見れば、その音が左右のどちらにあるかを探しやすくなります。数字譜が音の順番を読みやすいのに対し、こうしたタブ譜は手の移動を追いやすいのが特徴です。慣れるまでは数字と列の両方を照らすと位置を覚えられます。

読む向きには注意が必要です。カリンバ用タブ譜には下から上へ進む形式もありますが、すべての譜面が同じ方向とは限りません。開始位置、矢印、小節番号などを確認し、図が演奏者側から見た配列かも確かめます。同じ高さに並ぶ音を同時に弾く形式では、縦方向の順序と横方向の組み合わせを分けて読みます。

弾く前に調、音域、半音を確認する

譜面を選ぶときは、対応キー数と調、いちばん低い音と高い音、シャープやフラットの有無を確認します。一般的なC調17キーはピアノの白鍵に相当する音を持ち、すべての半音を備えてはいません。音域内の曲でも、途中に半音があるとそのまま弾けない場合があります。

最初は手元の配列に合う単音の譜面を選び、音域や半音の調整が必要な曲は後に回します。調を変える移調には、旋律全体の音の関係を保つ必要があり、数字を一つだけ置き換えれば済むとは限りません。キーを一曲ごとに動かすより、対応する編曲譜を探す方が、調律を保ったまま練習しやすくなります。

穴番号や記号で演奏する楽器に関心があれば、10穴ハーモニカの始め方｜吹く音と吸う音の並び、単音の出し方とタブ譜の読み方も読めます。同じ「タブ譜」でも示す操作は楽器ごとに違うので、カリンバではキーの列と親指の位置に置き換えて考えます。

和音・グリッサンド・音孔を使う揺らし方を試す

二音をそろえてから三音へ進む

和音は、複数の音を重ねた響きです。最初は中央の1と右側の3を、左右の親指で一音ずつ担当して同時に弾きます。二音のうち片方だけが先に聞こえるなら、それぞれを弱く弾いてから再び合わせます。続いて1と5、3と5を試し、どの組み合わせが曲に合うかを聴きます。

C調の1・3・5はド・ミ・ソで、Cの和音を作ります。一般的な交互配列では、中央のドから右へ並ぶ三本がこの組み合わせになります。三本を素早く順番に弾くと、同時に鳴らす場合とは違う、音がほどけるような響きになります。旋律を覚える段階では和音を毎拍足さず、区切りに一回だけ入れると、旋律の音を見失いにくくなります。

同じ側の隣り合うキーは、音階で一音おきに並ぶため、重ねると和音を作りやすい配置です。ただし、どの音でも曲のどこにでも合うという意味ではありません。譜面に和音の指定があるならそれを使い、指定がなければ短く試して旋律を隠さないかを聴きます。

グリッサンドは隣のキーへ爪を滑らせる

グリッサンドは、複数のキーを続けてなぞるように弾く奏法です。まず中央の1から右隣の3まで、爪を浅く当てて二本を順に鳴らします。引っかからず移れるようになったら5まで増やします。キー一本ずつを強く押し込むより、爪の縁を小さく滑らせるつもりで試します。

カリンバでは同じ側を滑らせても、ドレミファソとは進みません。右側ならド・ミ・ソのように一音おきに鳴るので、ピアノの白鍵を端からなぞる動きとは音の並びが異なります。左右の端まで一気に動かす前に、二本、三本と範囲を区切り、どの数字を通るかを声に出して確かめます。爪が引っかかる方向では無理に押し通しません。

ビブラートと呼ばれる効果は音孔で確かめる

箱型のうち音孔を備える楽器では、音を伸ばしながら穴を指で開閉すると、響きが「ワウワウ」と変化することがあります。カリンバではビブラートと呼ばれることもありますが、主に共鳴や音色、音量の変化を利用する効果です。弦楽器のように音程そのものを揺らす奏法と、同じ仕組みではありません。

試すときは中央付近を一音弾き、本体を支えたまま、裏の音孔へ添えた指をゆっくり離したり戻したりします。最初は一回の開閉で変化を聴き、慣れたら一定の間隔で繰り返します。本体を強く揺する必要はありません。手が離れて落としそうになるなら持ち方を戻し、この奏法に対応しない板型では無理に同じ効果を出そうとしなくてかまいません。

手入れと短い練習を毎回の習慣にする

汗を拭き、キーを引っかけずにしまう

弾く前に手を洗ってよく乾かし、終わったら柔らかい乾いた布でキーと本体の汗を拭きます。布をキーの先端へ引っかけて引かず、形に沿って軽く拭きます。水を直接かけたり、金属用の磨き剤を木部まで塗ったりせず、汚れが落ちないときは素材に合う手入れを説明書で確認します。

保管場所は、直射日光、暖房や冷房の風、急な温度変化を避けます。湿った布と一緒に袋へ入れず、楽器と袋が乾いている状態でしまいます。乾燥剤は製品の案内に従い、たくさん入れればよいとは考えません。持ち運びではキーに荷物の重さを掛けず、袋から出すときも服やひもを引っかけないようにします。

練習は一曲より一つの課題で区切る

時間が短い日は、中央付近を鳴らして音の状態を確認し、ドレミの往復をしてから、短い旋律を数回弾く流れで十分です。譜面の同じ場所で止まるなら、その前後の二〜四音だけを取り出します。音を探す段階では速さを落とし、指が決まってから一定の拍に合わせると、途中で速くなったり遅くなったりする癖を見つけやすくなります。

少し慣れたら、スマホを本体から離して置き、短い演奏を録音します。弾きながら気付きにくい左右の音量差、休符の位置、和音がずれる箇所のうち、一つだけを選んで直します。録音が割れるなら距離を離し、弾く強さを変える前に録る条件を整えます。録音を重ねて曲にしたくなったら、DTMの始め方｜DAW・MIDI・録音機材の役割を知って最初の1曲を作るで、録音と打ち込みの違いを確認できます。

練習後のメモは「左のレが強かった」「次は1から3の移動」のように一行あれば役立ちます。調律したキーがあれば、その音名も控えておくと、次に同じ音が気になったときに比較できます。毎回すべてを調整し直すのではなく、変化があった箇所を確かめる習慣にすると、弾く時間を取りやすくなります。

まとめ

カリンバは、中央から左右交互に高くなる配列と、数字に付く点の意味が分かると、譜面と手元を結び付けやすくなります。最初は自分の楽器に合う調と音域の譜面を選び、単音の間隔と音量をそろえてから和音へ進みます。

調律は配列表を見て一音ずつ測り、ハンマーの一打ごとに確認します。ビリつきが残る場合は接触と位置を調べ、分解が必要な状態は修理窓口へ任せます。まず今日は、中央の1と、その左の2、右の3を見つけ、ド・レ・ミをゆっくり一往復弾いてみてください。